很多人认识我们，是从录音棚、现场演出、音乐制作、专业音频和音频软件插件技术开始的。这些年来，我们一直在探索声音、计算机软硬件与数字技术的结合——如今，随着本地大模型与 AI Agent 技术逐渐成熟，我们正式开启新业务方向：弦里论AI｜企业级本地化 AI 部署服务。
弦里论音乐由黄森亲自设计声学、亲手建造，是一间从声学本质出发的专业录音棚。"弦里论"取意于弦理论——物质世界的最终形态是振动的弦，音乐亦然。我们相信，每一个声音都有自己的形状，好的空间让它们自由地显现。
从2015年第一间棚落成，到承接摩登天空新血计划合辑《海鸥》录制，再到云南首次沉浸式现场演出《Transparence》，弦里论见证了昆明独立音乐十年的成长。黄森作为WAVES中国技术顾问、林俊杰音乐节调音师，将顶级的现场调音经验带回棚内，形成了弦里论独特的声音美学。
2025年，弦里论持续拓展——从录音制作延伸至AI语音制作（与腾讯合作大咖导游项目），从昆明走向更广阔的声音世界。两间棚、一个团队，专注于把每一个声音做到最好。
随着本地大模型与 AI Agent 技术逐渐成熟，我们把在服务器装机、多 GPU 推理、模型调优以及 AI Agent 系统实践中积累的经验，带进更多团队和企业的实际业务中——弦里论AI由此启程。我们提供 AI 服务器装机与部署、本地大模型部署与运行优化、企业私有知识库搭建、AI Agent 与工作流定制，以及试点合作与持续优化更新。
不用一开始就投入庞大的预算，也不必一步到位。我们可以从一个具体需求开始，先跑通、再完善，逐步让 AI 成为真正有用的生产力工具。
资深音乐人、混音师、调音师及声学设计师，MISSQUESTION乐队贝斯手兼制作人，WAVES（全球顶级音频插件品牌）中国技术顾问。
代表制作：MISSQUESTION专辑《透明水体》、摩登天空新血计划合辑《海鸥》（五百里乐队参赛曲目），参与策划并执行云南首次沉浸式现场演出《Transparence》。
2015年加入AK47乐队担任专职调音师，开启职业现场演出生涯。2025年，先后担任范晓萱、李佳薇、韦礼安演出调音师，并在林俊杰国内首场音乐节（泡泡岛大湾区站）担任调音师——这是林俊杰在国内的首次音乐节演出。
与腾讯合作AI语音大咖导游项目，将声音美学延伸至人工智能领域。
黄森亲自选址、设计声学方案并全程参与建造弦里论录音棚，这不是包给施工队的工程，是一个音乐人对声音空间的执念落地。棚建好的同年，他以专职调音师身份加入AK47乐队，从云南本地演出起步，正式踏入职业现场演出生涯。
每场演出都是一次听感训练。AK47的演出经历让他开始理解"棚内录音"与"现场声场"之间的落差，并将这种认知反哺回录音棚的调音哲学中。
作为MISSQUESTION乐队贝斯手兼制作人，主导完成了乐队首张专辑《透明水体》的全程录制与制作——从Demo到母带，弦里论录音棚首次完整承接一张发行级专辑的全链路工作。
同年，受邀参与录制摩登天空新血计划合辑《海鸥》中五百里乐队的参赛曲目，弦里论的制作水准进入了国内独立音乐头部厂牌的视野。现场演出方面，AK47乐队的巡演版图持续扩大，黄森的调音履历随之积累。
策划并执行云南省首次沉浸式现场演出《Transparence》——多声道空间音频、定制化声场设计、沉浸式舞台视觉，这场演出在昆明独立音乐圈引发广泛关注，也成为弦里论在"声音体验设计"方向的标志性作品。
同年，黄森受邀成为WAVES（全球顶级音频插件品牌）中国区技术顾问，这也是中国为数不多进入WAVES顾问体系的音频工程师之一。在这一身份下，他开始参与更多国际艺人的调音工作，声音标准从本地向全球对标。
弦里论旗下第二间棚"潜水艇"正式开业，主打高性价比与快速周转，专为本地乐队排练录制服务，弦里论的双棚体系成型。
这一年也是黄森现场履历的爆发期：法国电子爵士音乐人FKJ中国巡演、日本传奇电子音乐人平泽进在华演出、香港电子流行组合HYBS演出，他均担任FOH调音师。每一场都是与不同声音语言的对话，也进一步证明了他驾驭多风格现场调音的能力。
2025年是黄森现场经历最密集的一年。先后担任范晓萱、李佳薇、韦礼安多场演出调音师；年末，受邀担任林俊杰国内首场音乐节——泡泡岛音乐节大湾区站的FOH调音师，这也是林俊杰首次在国内参加音乐节演出，现场规模与关注度均为年度顶级演出之列。
与此同时，弦里论与腾讯达成合作，完成AI大咖导游语音项目的录制制作，将声音美学延伸至人工智能应用场景。排练室同步上线运营，弦里论服务链路覆盖排练、录音、混音、现场调音全周期。
